枡野俊明大师

　　枡野俊明先生是世界著名的日本园林设计师，同时是佛教禅宗第十八代禅师。作为一位设计师，他的禅宗思想在他所有的景观设计作品中都有体现。他超越哲学的设计理念是：“园林是一个特殊的精神家园，人们的心灵可以在其中安歇。”

　　枡野俊明先生以西方美学和日本美学的区别开始了讲座。西方美学大部分关注对称和完美的布局。这种“完全”使得观赏者除了看到的东西不需要有任何想象的空间。日本美学则讲究不对称和不完美或者说不完全。因为不完全之处才能是造园者灵魂和认知的体现。

　　禅宗园林希望以特定的角度体现平静的心灵和灵魂。正象枡野俊明先生自己所说：“你凝视着庭院就好像凝视一幅画。”庭院可以让人的精神汇聚。在所有的禅宗园林中都能找到体现出禅宗基本要素的水、石头、木头、植物等材料。即使是在只有石头的岩石园，禅宗要素也有所体现，如用沙子代表海浪或者河水的流动，用直立的石头代替树木等。这些设计的意图都是要创造“自然景观”，就是将世间万物浓缩在方寸之间的庭院里。禅宗园林常使用“借景”的手法将园外的景观引入庭院内，比如临近的庭院内的植物景观就可以被“借”到自己的园子中。

　　景观置石是禅宗园林中关键的要素。石头的外观、质地、形状、重量和尺寸在设计置石位置的时候都要考虑到。在古老的禅宗园林中，置石被看成是造园师最基础的能力。景观置石应当“看起来象卧着的母牛旁边玩耍的一只小牛或者一群蹲伏在地上的小狗”。关于植物种植设计，枡野俊明先生说：“悬崖顶端的树木枝条盘曲向悬崖斜伸。你可能认为它将要跌落，但是它不会跌落，在园林中，我们可以创造出这种视觉和生理的平衡。”

　　禅宗园林中包含很多彼此对立的要素形成的对比：例如光亮对阴影；平衡对不平衡；旧对新；几何形态对自然形态；圆滑对粗糙；平静对躁动；石头对木头；硬对软；修剪对野生；整齐对锯齿；直对曲等。园林设计中要注意“留白”的使用，因为它让园林产生意境，给人们的思想留出遐想的空间。有了这种“留白”的虚，园林中紧张的要素才能更加鲜明，而引入的紧张感则会让精神汇聚。

　　（本文作者：Mark Morris）

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