3月24日上午，第九届园冶高峰论坛分论坛“砥砺前行|国际风景园林师论坛”召开。美国Fletcher Studio设计事务所创始人、加利福尼亚艺术学院建筑系副教授David Fletcher在研讨会上发表演讲，与大家分享了他青少年时代在中国游览的经历，以及这些经历对他设计生涯的影响，并用公共区、绳索走廊、南方公园三个项目案例，讲述了他的设计灵感与过程。

▲David Fletcher在“砥砺前行|国际风景园林师论坛”发表演讲

　　以下为David Fletcher演讲主要内容：

　　我14岁的时候来过中国，当时就来过上海。1984年我参加了一个自行车环游团队，跟着自行车队一起从北京到上海做了一次游览，当时跟沿途的一些工人、朋友各种互动，所以对中国有一些印象。今天非常高兴可以分享当时我在中国看到的一些景观还有生态系统。中国之行对我成为一个景观设计师有很大的影响。当时欣赏了南京、苏州、无锡的私家园林、古园林，第一次对不同尺度的景观空间有了概念，直接影响我后来成为一个景观设计师。那次旅行中见到的各种装饰、图案还有各种设计细节，对我有非常大的影响，所以我现在做的设计都会有这些元素的影子。

▲年轻时的中国之行影响了David Fletcher的设计生涯

　　Fletcher Studio的工作主要由五个板块构成——社区实践、可持续性、基础建设、计算机化、美学。我们十分重视社区实践这部分的内容，因为我们认为一个社区的历史文化还有当地的生活习惯、风俗等等，是构成景观设计的必要元素。在一个非常典型的社区居民共同参与的项目中，成年人在做一些大尺度的决策和规定，小孩子们在搭建自己想要的娱乐设施、活动场地，高度参与到设计中。我觉得这就是一个景观设计师在社区当中应该承担的责任和角色，我也很高兴能够得到认可。

▲Fletcher Studio工作的五个主要板块

　　与大家分享三个不同尺度的项目——公共区、绳索走廊、南方公园。

　　公共区项目

　　我们在旧金山已经做过的项目和正在做的项目主要集中在公司周围，所有项目的密度都是挺高的。公司的主要甲方是政府，还有一部分是地产商和普通的社区居民，他们让景观设计师先做点东西，大家发现这个项目挺好就开始筹钱改造，这些项目慢慢就有了进展。旧金山的土地非常金贵，在这些地方做项目比较困难的一件事情，就是跟社区居民沟通，争取到小地块去完成一些项目，然后慢慢地累计起来，形成整个的项目体系。

　　整个项目主要是服务当地的社区居民，对雨水管理系统、交通系统还有绿化系统进行设计。设计过程中举行了8到12次社区居民讨论会，气氛很轻松的类似开派对那种讨论会，最后大家的关系都很好。为了给整个项目定一个景观概念，我想到一个绿色的T字母，正好也是这个街道红线范围内的形状。于是我赶紧制作了一个绿色的半袖，在居民讨论会上也准备了Green Tea。

　　该项目的整个交通系统都是面向未来，做更人性化、更便捷的通行设计。在项目推进的过程当中，从无到有，建立整个绿色景观系统，逐步发现不同的土地持有者，跟他们建立关系进行合作，最后推进大尺度上的景观变化。在一些重要的地方做一些非常有标志性的景观节点，连接这一区域人与人之间，社区与社区之间的联系。最后的核心概念是打造一个绿色共赢的社区，不断地进行改造，不断地推动社区的成长，成为一个可持续、自循环的景观开发模式。

　　绳索走廊

　　这是一个老工厂改造项目。1864年时，项目的场地是一片沼泽，这也是启发我做项目的一个点。美国设计师都喜欢在叠加旧地图上找灵感，一般都找不到，但是将这个场地在旧地图上叠加，终于发挥了作用，我觉得还挺意外的。最后从叠加地图上发现有三个元素是覆盖场地的——水、沼泽还有城市。这块场地上有一个百年制绳老店，绳子做得特别好，旧金山的金门大桥上面的绳子就是他们做的。我们充分结合这些背景条件，重新思考这个项目的总设计，把这些历史元素转化成场地上的建筑和景观元素。

　　场地被分成三段，将这三个概念叠加进去，用现代的手法去重新演绎当时的历史文化。我们利用3D打印技术建模，充分推敲场地，模型分了三块独立的区域代表三个不同的概念。这个项目还反映出文化的多样性，我希望做出的景观是给各种人去看的，每个人在场地上都有不同的体验。

　　场地的第一块区域是比较有金属感、现代工业感的，它的主题是神秘。接着经过一个相对自然的、像沼泽一样的地方，最后到代表水的地方。建筑的屋顶上做了一个甲板的概念，代表一艘船在水上行驶，从沼泽区域进入到水区域的时候，材料从木头变成混凝土。红色就是旧金山的代表色，所以利用红色制作了大量的栏杆和路灯。屋顶上的雨水和地面的径流全部排到沼泽区进行水循环，沼泽区不光是一个概念，也在发挥着实际的作用。

　　回顾这段历史，我们发现当时的很多照片都非常粗粝，很有历史感，怎么把这些照片转化成场地当中可以唤起人们记忆的元素是非常重要的。这块场地上到处都是阐述场地历史的文化符号，我们将一个三千磅的钢桌随意地扔在场地上，来代表当时码头上的钢铁文化。

　　我非常强调人们第一次来这个场地有什么体验，第五十次来有什么体验。我希望人们每次来都有新的发现，所以在场地里面藏了一些小谜语，小心思。

　　在建筑的侧面就有类似的细节，将一块钢板做了冲孔板，让它大部分时间看起来好像就是一块钢板，但是当光的角度不一样时，你会发现上面呈现出不同的图案。建筑旁边的立板上面也有同样的一幅画，里面还有关于这幅画的所有历史，前后都是有呼应的。通过这种方法可以把游客分为三类，一类是没有好奇心的，想快速从那里通过的，一类是稍微有点好奇心的，大致想看看这里有什么东西，还有一类是非常有好奇心的，就可以通过这些细节发现我们在场地中埋藏的线索。

　　场地一边的八块钢板背后都是绳子，人们走过去的时候可以与它互动，根据旁边的教程学学以前的人怎么栓绳子。从场地另一个方向过来就有画，有故事，很有节奏感，在方向上也有一些引导性。整个场地的道路设计得非常通畅，不会对想要快速通过的人们产生干扰。

　　这是一个非常完整的项目，充分展示了我们公司对历史的尊敬，将历史文化元素融入到一个实际的项目中。

　　旧金山南方公园

　　南方公园是旧金山最古老的一个公园，于1852年建成。虽然这对于美国人来说已经很古老了，但是比起中国上下五千年的文化还是略显不够。早期时候的南方公园是社区中的一个线型公园，还有风车，是比较法式的对称设计。当时这个公园的功能划分挺不合理的，所有的活动空间、休息空间全部挤在一个角。

　　我们的设计方案首先顾及到了坐轮椅的人，无障碍通道可以保证轮椅顺利通行，延长整个景观的动线，让人充分体验英式花园的风情。在主动线上面散置各种功能节点，充分激活这个公园在各个方面上的使用。

　　整个场地可以简单分成三段——一个大草坪、活动区、一个小树林，利用混凝土现浇的挡墙与横向的混凝土地面铺装，去强调场地肌理和围合空间。这个项目里面有很多利用编织技术的娱乐项目，这种关系空间都是来源于我早期在中国的经历。

　　我们在公园内部设计了现浇混凝土的大台子，经常会有人上去表演。整个场地的草坪下面都是用的高科技的滴灌循环系统。公园中的儿童娱乐设施是受到自然界中曲线的启发，然后用铁丝纸板去塑造形态，最后推敲建造出来的，这个设施底下放置着防摔的海绵。公园中像闪电一样的椅子是为了纪念大卫·波威。我是他的粉丝，所以设计了这种形态的椅子，去纪念他那个标志性的闪电。

　　项目设计中比较重要的就是如何把历史文化的元素转化成一些现代的语言，然后将这些语言应用到景观设计中，服务于人。有一些地方其实没有非常明显的历史文化元素可以借鉴，但是我们可以通过一些景观手法把这些东西强化，使其看起来非常明显。结果在这个旧金山最古老的公园里却找不到文化历史元素，整个设计方案相当于重建了一种社区文化，在把这个文化植入到景观中，形成新的社区文化，这是我认为景观可以给社区带来的重要影响。

　　David Fletcher，Fletcherstudio设计事务所创始人，加利福尼亚艺术学院建筑系副教授。设计项目包括公园、市民空间、多户住宅和总体规划项目，多次获得美国风景园林师协会颁发的国家荣誉奖。